Curso de Armonía Iniciante para músicos populares

Una de las historias más recurrentes en el mundo musical

Sobre todo para quien ya trabajó grabando, tocando o arreglando con artistas aficionados o emergentes que escriben sus propias canciones, etc.

Es la de que llega el artista con su letra en un cuaderno y ya está, y le queda al resto de la banda/productor adivinar la tonalidad, adivinar los acordes, adivinar las secciones de la música.

Generalmente estos artistas así no tienen ningún tipo de formación así que es muy difícil que se comuniquen con claridad en términos musicales.

Y uno acaba mal adivinando que es lo que se supone que él quería hacer, y muchas veces él ni sabe que es lo que quiere.

Lo tragicómico de toda esa situación es que una vez que el tema queda ordenado y ya con una cara de “canción” propiamente, el hombre llega y te dice “supiste traducir muy bien lo que yo tenía en mi mente”.

Y uno no sabe si es un chiste jaja.

Con el tiempo uno va reconociendo esos perfiles, tengo colegas que los critican a más no poder y en parte tienen razón. “Esa gente que no estudia, que no se toma en serio la música, faltas de respeto” y si es cierto.

Yo vivo de la música desde que tengo 16 años, he ganado dinero profesionalmente con esto desde hace 2 décadas ya, para mi es algo muy serio, es mi profesión, mi oficio, y que vengan a faltarle el respeto así es algo a lo menos incómodo.

Es como que yo contrate unos ingenieros y arquitectos para construir mi casa y me meta yo en la obra a dar instrucciones como si yo supiera algo de construcción cuando claramente no se nada de eso.

Pero gente, entiendo también que no en todas partes se estudia música, el internet es algo relativamente moderno y si no tienes las herramientas igual de poco te sirve, en la selva hay cualquier cantidad de animales y frutas pero si no sabes cómo cazar o como abrir un coco usted se muere de hambre rodeado de toda esa comida.

Pero lo más influyente para mí es la situación de la “escuela tradicional de música tradicional” ¿que es eso? Bueno la escuela de origen europeo de toda la vida donde se enseña música clásica, una escuela maravillosa, el problema está en que hay muchísimos músicos que lo que quieren hacer es música popular, música del dia a dia, tocar de oído, acompañar o ponerle acordes a sus melodías.

La escuela tradicional de música (no en todas) se centra en toda la parte teórica, en la lectura y en la interpretación, te da muy buenas bases, pero para quienes quieren hacer música popular este sistema resulta muy frustrante. 

Sobre todo porque la música es un oficio práctico, quien quiere hacer música académica o clásica encontrará en el conservatorio el lugar ideal, irá practicando la música que le gusta en la medida en que vas estudiando

Ahora quien lo que quiere hacer es música popular (rock, pop, jazz, cumbia, salsa, merengue y afines) tiene que armarse de paciencia y resiliencia porque el conservatorio te llevará por varios lugares musicales en donde no querrás estar para luego dejarte a tu suerte para que apliques todos esos conocimientos en tu campo.

Lo digo porque yo estuve en esa situaciones muchos años atrás

Estudié 4 años de teoría y solfeo 2 años de armonía tradicional, historia de la música y demás juntos con otros compañeros

Y aunque parezca mentira vi compañeros que no tenían ni idea de cómo acompañarle el cumpleaños feliz a alguien, no sabia cuales acordes usar ni en qué orden.

Eso es muy común, no es normal, pero es lo común.

Yo no nací con un gran oído musical, al contrario, nadie nace con conocimientos armónicos avanzados de fábrica, la armonía es algo que se debe estudiar siempre si se quiere dominar.

Cuando hablamos de música popular, si hay mucha gente con buen oído armónico que se mueve muy bien por ese mundo “sin haber estudiado”, y lo digo entre comillas, porque transcribir canciones por fuerza bruta es también un tipo de estudio, demora un poco más y depende mucho del entorno y la estimulación que recibe cada persona.

Ese tipo de estudio suele estar subordinado a los estilos, porque la música es un lenguaje, es muy conocido el caso de Paco de Lucia, que creció tocando y escuchando flamenco desde el vientre materno, pero el dia que tuvo que tocar jazz con músicos formados se sintió extremadamente frustrado y se arrepiente no haber estudiado música formalmente

Yo estudié con un profesor particular

Ahora, yo resolví mi situación transcribiendo a montones por un lado, y estudiando a montones por el otro con un profesor particular, específicamente con un profesor de armonía y arreglos de jazz.

Estudié bajo su tutela con un pensum a distancia de Berklee College Of Music.

Esto después un montón de años de conservatorio, por eso digo que el ego no lleva a ningún lado, 

De verdad que la libertad que el conocimiento armónico da es liberadora, sobre todo en el mundo popular. 

Y es como todo, al principio cuesta un montón, pero es que todo lo desconocido cuesta, el chiste de ser un ser humano es ese.

Actualmente han empezado a surgir escuelas modernas de música popular, pero en mi época eso no era común, mucho menos en ciudades del interior o de las provincias del país de donde yo soy.

Incluso hoy día en mi ciudad no existe ni una escuela especializada en música popular, el problema persiste. Yo tuve que pasar muchísimos años estudiando y ordenando todo el conocimiento, tú tienes la opcion que yo no tuve, la opción de escoger desarrollar todos estos conocimientos desde la comodidad de tu hogar, a tu ritmo y tu tiempo, en pijamas y pantuflas tomando chocolate caliente.

Yo tenía que viajar 800 km a ver clases cada 30 días a recibir regaños de mi profesor a que me dijera “esto ta malo traelo el mes que viene” jajaja

La escuela tradicional no es para la música popular

Siempre recibo mensajes de amigos de mis alumnos y allegados que quieren aprender conmigo.

El motivo es casi siempre el mismo, porque han intentado estudiar en alguna escuela o con algún profesor y no han conseguido avanzar de la forma que desean.

También porque el enfoque de enseñanza de la mayoría de escuelas de música de corte tradicional no es el más fácil de entender para músicos que vienen del mundo popular.

¿Tendrás tiempo para aprender todo eso?

Las clases están pregrabadas, lo que significa que puedes verlas en cualquier momento del día desde la comodidad de tu hogar, a tu ritmo y a tu tiempo.

Cada clase teórica del curso está diseñada para ser de corta duración, por lo que sentirás que avanzas muy rápido, mientras que las clases prácticas son de larga duración, para que no queden dudas en la elaboración de las actividades y en la aplicación del contenido.